春天里的第一声布谷鸟

戴留斯《春日初闻杜鹃啼》

戴留斯是一个特别有诗意的作曲家，被人们称为“音乐界的陶渊明”，看他的作品标题就能知道，例如《夏日黄昏》《河上夏夜》《日出之歌》《夏日的庭院》《月落之歌》等等。

他的经典代表作“春天里的第一声杜鹃啼”创作于年，这首优美的交响诗被翻译成了十分富有诗意的《春日初闻杜鹃啼》，出自《管弦乐小品两首》中的第一首，年由亚瑟·尼基什指挥在德国莱比锡首演。

年，戴留斯出生在英格兰北部一个富裕的商人家庭，小时候十分喜爱音乐，父母却强烈反对他以音乐为事业，一直随父学习经商。在赴美国种植柑橘的时候，认识了一群非裔美国音乐人，他人生中的第一位导师是美国管风琴演奏家ThomasWard，之后开始跟着他学习作曲，从而开启了戴留斯之后的创作道路。年，他终于踏上了渴望已久的音乐之旅，进入了德国莱比锡音乐学院系统的学习音乐。但是心高气傲的他只在学校学习了一年就受不了学院派的束缚而选择了退学，从此放飞自我，在这期间创作了他的早期代表作《佛罗里达组曲》，描绘了他在美国生活时所遇到的点点滴滴，想象着阳光普照下佛罗里达州的柑橘林，空气中都充满着香甜的气味，就像这首组曲一样明媚，散发着金色的光芒。

年，戴留斯来到了欧洲艺术文化之都的巴黎，开始了全职作曲的工作。他所创作的作品充满想象力，擅长用音乐为“风景作画”，被人们称为“英国的印象派”。他在法国期间认识了作曲家弗雷、拉威尔、画家高更、剧作家斯特林堡等，这些人的风格多多少少的影响了他的艺术创作。

挪威作曲家格里格是第一位意识到戴留斯音乐天赋的人，他不仅说服了戴留斯的父亲让他从事自己热爱的音乐事业，还是戴留斯在音乐事业上的引路人，两人同时也是亲密无间的音乐好友。戴留斯经常去挪威徒步旅行时，会去探望格里格一家，直到梅毒开始危害他的健康。年，戴留斯完成了《高山之歌》后开始着手创作《春日初闻杜鹃啼》，全曲长约7分钟，不得不说的是戴留斯在音乐中藏着对格里格的无限怀念，这也是他用音乐自由幻想的一部作品。

《春日初闻杜鹃啼》与《河上夏夜》是姊妹篇，被称为《管弦乐小品》中的两种“风景”。

“春日”的第一主题由双簧管模仿出一声杜鹃的啼叫，弦乐铺开来描述春日的场景，之后被分解成多个乐句，每个乐句的发展像初春的大地逐渐被披上了鲜艳的颜色，单簧管穿插其中模仿杜鹃鸟低垂的呼唤，余音缭绕。

第二主题的中心是一首古老的挪威民歌“在奥拉山谷”，这个主题也出现在了格里格的民歌作品中，戴留斯通过杜鹃的啼鸣暗示了在挪威漫步的那些日子，旋律欢快的叫声配上挽歌般的旋律充满了对已故好友的怀旧之情（年格里格去世）。戴留斯对自然界有着敏锐的洞察力，“春日”的旋律中徘徊着淡淡的青烟，清风拂面温度正好的天气十分舒爽。

戴留斯擅长用音乐描写大海、高山、春日、夏夜和田园风光。早期作品中充满了他在美国那段时间生活中所体验到的美式气息；在莱比锡学习时接触到了瓦格纳的音乐，随后的创作开始模仿瓦格纳音乐中对和声的运用和长乐段的处理。在欧洲结交了许多音乐家后，慢慢摸索逐渐形成了自己的音乐风格，对半音阶和声的运用尤为明显。在他的作品中，和声优美，配器色彩丰富，通过他音乐能够体会到自然风光下不同景色的状态，或许是受到格里格为首的浪漫主义音乐所影响，他的创作大多以自然音为曲调基础，音乐意境十分印象派。

如果说，格里格是戴留斯音乐道路初期的伯乐，那么，英国指挥家比彻姆就是他音乐推广道路上的贵人。他的作品最初是由德国指挥家汉斯·海姆开始推广，年后，戴留斯的音乐作品陆续出现在了英国指挥家托马斯·比彻姆的音乐会上，彻底开始在英国本土流行。

年，比彻姆还在伦敦举办了为期六天的戴留斯音乐节，并在音乐节上演奏了一系列戴留斯的音乐作品。同时，这次音乐节中也留下了许多珍贵的录音唱片。据说在某次作品音乐会中，已经失明的戴留斯戴着墨镜来到了现场，当时一头白发的戴留斯面色苍白满脸皱纹，坐在轮椅上听完了演出。

戴留斯的音乐中有加州柑橘园里的香甜，也有挪威森林的深邃；有大海的宽广，也有高山的冷峻，他的配器虽然简单明亮，却十分丰满热情洋溢。他也曾为纪念一战中去世的青年艺术家们创作过《安魂曲》，为尼采的《查拉图斯特如是说》谱曲《生之弥撒》，他的音乐中充满了自己一生的缩影，有脆弱也有坚强，他坚定的用音乐表达自我，即使晚期音乐失去了生命中的阳光照耀变得不那么温暖，却依旧很动听。

年后，戴留斯经历了身体病痛的折磨，瘫痪失明后也没有放弃，在EricFenby的无偿帮助下，完成了为双合唱队与乐队而作的《离别之歌》。直到生命的最后一刻身体无法行动，也坚持创作到了生命的尽头。逝世后，他的遗体被运回了祖国，安葬在了英国南部的乡村小教堂的院子里。下葬时比彻姆指挥了戴留斯生前最美的两首曲子——《春日初闻杜鹃啼》与《河上夏夜》伴他长眠。尽管戴留斯的音乐受到过许多争议，甚至批评声很高，但在他的追随者们的努力下，年成立了戴留斯协会，创立了戴留斯青年音乐家比赛，使得他的音乐故事一直流传于世。